|
 |
2005-7-11 星期一(Monday) 晴 |
对很多乐迷来说，Shearwater一定算是个陌生的名字，毕竟这类的Post Rock/Indie Rock乐团我们还比较少机会能够接触得到。Shearwater意为水剃鸟，是海鸥的一种，乐队由Will Sheff 和Jonathan Meiburg 二位乐手组成，关于他们的信息并不多，但清新流畅的旋律还是很适合在这个炎热的季节聆听。
一把吉他，一点提琴，简单的组合，轻缓的节奏，宛如民谣歌手的浅唱低吟，单纯而恬静，抚平听者心中盛夏暑热带来的浮躁，随Shearwater在夜晚微波粼粼的海面上临风展翼飞翔。
声音：Near a garden，选自专辑《Thieves》。
乐队至今共出专辑四张：《the Dissolving room》，《Everybody makes mistakes》，《Winged life》，以及最新的《Thieves》。
>>引用社区地址
# posted by 风扬尘 @ 2005-07-11 00:10 评论(1) |
|
2005-6-27 星期一(Monday) 晴 |
基本上，对赛车这项运动很感兴趣的人大凡可以划分为两类：车迷和追星族。因为其实现场看赛车是一件相当枯燥的事情，看F1这类场地赛都是在一个多小时的时间里面，每隔一分半到两分钟看那么10来秒车子从看台前呼啸而过，拉力赛更惨，那些花花绿绿的车子呼一下从面前飞过去了不说，没准还要吃灰。因此，除了喜欢机械的车迷和喜欢看帅哥的追星族，多数人可能会更愿意在屋子里面看电视转播，充分享受多机位多角度的好处，而且还可以在看诸如超级女声之类节目的间隙换换台，看看F1某站比赛现在领先跑圈圈的是Alonso还是Raikonen。
所以其实赛车电影是相当不好拍的，而且拍的越真实可能越难看，故而多数的赛车电影的主要矛盾都是出现在比赛本身之外，类似例子好比《车神》，《烈火战车》等等，这也是为什么我在得知香港要改这么一部经典的赛车漫画的时候颇对刘伟强麦兆辉二位导演捏一把汗的缘故，看过重野秀一原著的读者都知道这个漫画是相当纯粹的一部赛车漫画，内中虽然有爱情的点缀，有搞笑的情节，有友谊有竞争有失败有奋起这些要素，但核心还是围绕着主人公拓海和他的AE86与不同车型的对手不断作赛而展开的，这种比较专业的漫画可以说是喜欢的人喜欢得很爱不释手，讨厌的人讨厌得不得了根本看不下去。这样的话要把它在大银幕上表现出来是有着相当的难度，两位以《无间道》树立江湖地位的导演能够掌控得好吗？更何况主演。。。周杰伦。。。表情似乎总是木木的他会不会把整个片子变得和他一般木呐？
不管怎么样，媳妇总是要见公婆，电影总是要见观众，应该说，看了这个片子之后，我总体感觉还是比较完整的，漫画改编电影很容易遭遇的一个问题就是事先已经有了一个比较的范本，因此如果在情节，人物个性上偏离原著精神太多是很危险的，值得肯定的是，《头文字D》在这上面作的不错。从整个影片来看，在比较短的时间内基本上保持了原著的故事和风格，节奏控制得相当好，作为片子灵魂的赛车场面也是相当精彩，将“漂移”这一原著中重点着墨的绝招表现得十分到位，可以看得出替身车师的水平相当高。摄影，剪辑，配乐方面都是比较好地配合了影片的整体风格，短镜头的应用让赛车场面十分激烈。
演员方面，周董的表现比我预期的要好，虽然他多数时候还是标志性的木，不过好在原著中的拓海也是个相当木的角色，而且他在几处细节的表现（如片中坠入情网时的忘形，片尾的流泪）是相当到位，不夸张且有漫画色彩，所以这次触电应该算是比较成功。最出彩的还是老戏骨秋生哥，拓海之父文太的情绪变化被他几个或凌厉或颓废或温柔的眼神就表现得淋漓尽致。还有一把年纪扮嫩演拓海的好友阿木的杜汶泽，其地位好象好莱坞动画片中必备的耍宝配角，以他的经验演这个角色自然是驾轻就熟。其它人方面若余文乐和陈冠希对调一下，或者如一些网友观感把陈冠希换成吴彦祖，在演员方面的配备将会更加理想。在一部相对比较弱化演员表演的片子中，他们的表现应当说是成功的。
影片的缺陷在于二位导演对场面的切换还是比较单调了些，秋名山，豆腐店，加油站，湖边，同样场景多看几次略感乏味。另一方面，与其说这是一部赛车片，其实也可以看成青春偶像片，加上如前所述漫画原著的背景，没法从中发掘多少深邃的思想，这样的片子不可能得到所有人喜欢，特别是一些学院派。不过，反过来看，单单为了Toyota AE86 Trueno，MAZDA RX-7，Nissan Skyline GT-R，三菱LANCER EVO III等等这些日系名跑，车迷就应该去看看，而为了周杰伦，余文乐，陈冠希，追星族也可以去看看，如此，片子无法进入经典的行列，不过谋得一个较理想的商业票房还是有望。
文字背后的声音：Avril Lavigne - Fuel
>>引用社区地址
# posted by 风扬尘 @ 2005-06-27 17:54 评论(2) |
|
2004-11-29 星期一(Monday) 晴 |
看到你的QQ在线，却不能与你说话，快要憋疯了...
心上的伤口，也可以贴创可贴吗？我甚至能听到血从伤口汩汩涌出的声音.
.....
# posted by 风扬尘 @ 2004-11-29 18:07 评论(7) |
|
2004-11-27 星期六(Saturday) 晴 |
一时间世上所有欢喜都已离我而去。
音乐再也不入耳。
影像再也没有任何吸引力。
我心如死灰。
无法预料是这样的结局。
唯一剩下的只有一句话，我曾真的如此用心爱着你，即使现在也是。
可惜，你不会再相信我的表白。
鲜血从手上滴落，可是这一拳甚至没有在你房间的墙上留下任何痕迹，更遑论你的心。所以，它无法洗清我的罪。
永别了，吾爱，永别了。
# posted by 风扬尘 @ 2004-11-27 17:55 评论(4) |
|
2004-11-17 星期三(Wednesday) 晴 |
曾经有个叫彭西西的网友写过一段歪歪好玩的话：“一开始是爱情，然后是卫生纸，最后是不认识。”用以形容现时的混乱仓促的男女关系真是太生动近切不过了。然而我把这话学给某人听，他正义辞言地说：那他们一开始就不是爱情，而是那啥。结果后来他自己也经历了这样的一个全过程——是啊，一开始是爱情也可能会发展成这样的，残酷就在这里：一开始是爱情！
为什么不一开始是友谊呢？一开始的时候，也可以是友谊的。如果双方互有好感，却已不方便或不适合发展爱情，那我想，男女也可以做朋友的。非要走爱情这条路倒可惜了。这友谊可令你了解来自另一性别的思想与生活，这交流令你受益。而且男人往往是这样的，因为没有那一层，才会认真与你交流，欣赏你尊敬你，永远对你心怀好感，永远把你当回事——专心猎艳志在必“上”的男人不在此例——有这样一个男性朋友，会让女人觉得矜贵。当你需要帮助的时候，他也一定会伸出手来。因为从不曾迈出那一步，所以大家都还能做得人模狗样……这样说是不是世故和市侩了一点？可是，有这样一个男人也不错啊，哪怕你可能已把男人看透，哪怕你永远都不会向他伸手……还是有一点温暖吧。
这暧昧，也应该叫作友谊的。我挺想拥有的。潘虹说：到我这个年纪，爱情，已经没有机会了；嘉宝说：我虚度了一生，现在改变它已经太迟……我对我这一生是不满意的。虽然我没有她们的美貌与才情，也还没有到那岁数——我们普通女人和她们相比是要打对折的——至此，有这样的友谊消磨消磨也挺不错。请想象它那令人暗自愉悦的感觉，那轻微的刺激之感亦有益身心，虽然难于掌控了一点，但只要想想“卫生纸”然后“不认识”，一般也会忍住了！
当然，若是有了“卫生纸”而没有发展到“不认识”，没有发生什么不可消解的误会与伤害，也还是可以做朋友的。大家有了解，又加上时光岁月，那份亲切与默契，还真不是随便就可以再找到。
——这都不是问题，问题是，这是我作为女人单方的想法，男人，噫，你知道他心里想什么吗？
可能还是挺脆弱的。挺无聊的。挺短暂的。也罢，反正也是淡淡的来，也就让它淡淡的去吧——暧昧，就是这么的好哇。
我不喜欢满街唱滥了的刀郎，感觉太普通了，但，每次听到那一首《怀念战友》，总是情不自禁被它吸引，这是因为这首歌本身太好，旋律动人，歌词更动人——天山脚下是我可爱的故乡/当我离开它的时候/好象那哈密瓜断了瓜秧/白杨树下住着我心上的姑娘/当我和她分别后/好象那都他尔闲挂在墙上/瓜秧断了哈密瓜依然香甜/琴师回来都他尔还会再响/当我永别了战友的时候/好象那雪崩飞滚万丈/啊 亲爱的战友/我再不能看到你雄伟的身影和蔼的脸庞/啊 亲爱的战友/你也再不能听我弹琴听我歌唱——记忆里好像还没有很多的歌赞美友谊甚过恋人，甚至家乡，我可不可这样想，恋人，家乡，这都是有恩义与责任的因素的，一生都不可离舍的，友谊则是一种更为自由的选择，“听我弹琴听我歌唱”，是纯粹的知已之感，然而大家无亲无故萍水相萍，告别与怀念便成了长久，这是属于内心的长久……这是理想化了的友谊——是友谊而不是暧昧——至少当我听到它的时候那刹那的矫情与沉醉的感觉还是挺美好的，我幻想着我和男人之间也会有着这样的友谊，我们既是女人和男人也是永远的人生的战友……我幻想这友谊天长地久！
# posted by 风扬尘 @ 2004-11-17 17:20 评论(0) |
|
2004-10-24 星期日(Sunday) 阴 |
反复的听Sissel唱着《Should it matter》，一遍又一遍，
一遍，
又一遍。
没想到在这里发的东西会被你看到，可是，如果自己把那段文字藏在心里，藏在自己的机器上，会这样吗。
所以，或许潜意识中，是有着这样的期待的吧。
你说你流泪了，我的话语轻描淡写，心却在疼。
我不滥酒，虽然能喝酒，却不喜欢用酒来解决问题，何况，酒也改变不了什么，除了让自己口干头痛之外。
咦？怎么我的眼眶也湿湿？
哦，
大概是洋葱。
我也不知道，我他妈的到底在说什么。
# posted by 风扬尘 @ 2004-10-24 02:14 评论(2) |
|
2004-9-23 星期四(Thursday) 晴 |
我们行走在这座夜晚的城，带着那瓶DANZAR伏特加的微醺，用脚丈量酒吧到你家的距离，丈量自己的心。
你跳起来，却总是抓不住那片叶子，我微笑着看你。然后踮起脚，把那片叶子取下，然后继续微笑，看你点点嫉妒，点点嗔怪的眼神。
我可以背你走下那几层楼梯，却没法背你走这人生，因为命中注定，你我的生命曲线只在这时短暂地相交，不会有长久的重合。原谅我，我无法把我的生命曲线从她的生活中抽离，那样太残忍，我是一个男人，背上有我应背的责任。因此，这必定是一场落花与流水的相遇，花终飘零，水将东去。这场感情只会象你窗台的那盆含羞草，在羞涩中枯萎。
所以，我们只有行走，看着这座城市的天空从宝石蓝变成鱼肚白，看为生计早起奔波的人们来来往往，然后，在你的门外，握一握手，说声再见，继续面对人生。
# posted by 风扬尘 @ 2004-09-23 20:43 评论(3) |
|
2004-6-2 星期三(Wednesday) 晴 |
昨晚看“锵锵三人行”，自然是不可避免地谈到了六一，但随后的讨论却十分沉重。窦文涛一句话说得好：看看现在成年人留给孩子的都是一个什么样的世界！打开电视，翻开报纸，看到的是战争，恐怖主义，屠杀，血腥。游戏里面，孩子们在用AAK-47或者MP4肆无忌惮地暴别人的头并为此欢呼。长此以往，他们会否混淆了游戏与真实？昨天看到的一条新闻，一个日本11岁女生用极其残忍的手段残杀了自己同班同学。窦文涛举的一个例子，一位6岁的美国男童开枪射杀了自己的同龄女同学，播放了一段当时老师报警的录音，真是毛骨悚然，无助的老师最后只能一遍遍的喊着：Please lord，Please lord，Please lord...成人的错啊！我理解了，迈克摩尔拍《科伦拜恩的保龄》的初衷，我在怀疑，这是不是预示着，人类的末日将不久到来？我们的文明，是不是就会毁在我们的孩子手里？
# posted by 风扬尘 @ 2004-06-02 09:56 评论(2) |
|
2004-6-2 星期三(Wednesday) 晴 |
一直为工作的事情烦着，没什么心情来继续日记，摆了一个月，现在总算有了点头绪，可以开始了。
其实住在绵阳还不错的，干净，有江，只是孤独。
# posted by 风扬尘 @ 2004-06-02 09:39 评论(0) |
|
2004-4-27 星期二(Tuesday) 晴 |
像他这种男人是最经得起岁月的摧残与折磨的。
平生第一次看吴镇宇演戏是在一套连续剧里，他和黄秋生演对手戏。当时他还不是如今的吴镇宇，黄秋生也不是如今的黄秋生，剧集的名字叫《午夜太阳》，之所以一再提及的原因还有就是当时两个人都饰演警察，而且吴镇宇在临结婚的前一天还死掉了，属于悲情人物，或者说是一个悲情的小白脸。另外的一个原因是其实更早之前吴镇宇就已经进入过我的视线，不过那个时候他扮演的是丐帮弟子，属于露脸的龙套，如果不是有人一再提及83版的《射雕》里还曾藏着这张青涩的面孔，我想我永远也不会注意到射雕里还有这样一付过往匆匆的脸。
事实上，吴镇宇一直都是以配角的形式出现在电影里的，有的时候甚至只是一个超级的龙套，比如那部叫《白发魔女》的电影。而有的人，或者说有的演员，你是不用把舞台的中央让给他的，他只需要静静的站在舞台的一角就好，然后当灯光无意间掠过他的身影，他就可以证明舞台是属于他的。这个关于爱与恨的故事本是属于林青霞与张国荣的传奇，但是当吴镇宇用一种近乎迷醉的声音在影片的最后说：“躺着的感觉真舒服！”的时候，你突然就会发现这个家伙竟然用一句台词抢了一部戏的光彩，那是种自虐的快感，他是那样的满足，那样的享受，而他的表情似乎就是在告诉你——虽然我死了，但是我胜利了。
对于坏蛋，吴镇宇的表演方式可以说是一个颠覆，这种非常自我的表现方式就如同吐信的毒蛇，谁都知道它的可怕，但是它却是始于伊甸园的诱惑，根本让你无法抗拒它的魅力。耳边当然也就少不了一个声音“出来混要讲信用，说过要他全家死光光，就要他全家死光光!”这声音沙哑而富有张力，这声音让你相信他是一个人渣，一个地道的人渣，有喜感的人渣，这人渣有着一张略带斯文的脸，他不开口说话你甚至会误以为他是一个文艺青年，但是他却乖舛，他却歹毒，他却偏要和你的想法作对。他夸张地控制着肢体，只要他愿意，他咄咄的眼神随时可如关二爷手里的大刀，他装腔作势，让你觉得他是那个的伪善，那么的下作，他摇晃着脑袋说各位大哥你们坐在有空调的房间里不知道外面太阳多大。他很顽皮地吃掉被他害死的正面老大灵牌前的供品苹果。他在临死前还闭着眼睛编瞎话，把自己的前半生说成凄凉的历史。他就是那样的坏，一掐一股坏水，但是坏里还带着几分黑色的幽默。他仿佛时刻都在问看电影的你，怎么样？怎么样？怎么样？害得你不知该如何回答。他仿佛在陶醉，陶醉于这种罪，陶醉于菲林中光与影的变幻，只剩茫茫然的你在曲终人散后，不知道该为这种邪恶鼓掌，还是为这种邪恶崩溃。
如果说这邪恶的沸点是吴镇宇那执拗而有点压抑的眼神，其实更不如说是他那双一挑一动的眉毛。在《古惑仔》里，“靓坤”每每开口说话，都要先挑一下那带着猥亵与不屑的眉毛；在《旺角揸FIT人》里，他的眉毛是带着故事的，每一次跳动都和他娓娓道来的谎言相谐；在《枪火》里，他的眉毛是凝重的，在静谧里带着箭在弦上的杀气；那怕是在《黑白森林》里，他的眉毛也是挑衅的，带着执着的乖张，那种乖张贯穿于化成骨灰也要占八个灵位的霸气。正是这双眉毛，让我们在《公元2000》、《爆裂刑警》、《茱丽叶与梁山泊》、《战国强锋》、《无间道》等片中一次又一次被渲染，被挑逗，每一次再相遇，心中却满是带着负罪感的那神经质一样的狂喜。
病态而自恋的邪恶，孤绝而果敢的放肆，就算是人渣，也属于极品人渣。这就是吴镇宇，电影上的吴镇宇。
看了吴镇宇那么多的电影，听了他那么多的对白。始终记得的，是他那双会说话的眉毛，他对反派的颠覆性表演，和他那种脆弱而凌厉的气质，而要说他表演得最经典的，世界上没有人表演得再比他好的动作，我想那应该是常常是影片中他那迟暮的一瞥。
其中自然应有《倚天屠龙记之魔教教主》中张翠山自杀的那场戏，一袭青袍，长发披肩的张翠山仰天长笑，在充满无奈、自负、倔强的笑声自断经脉，血雨从胸口喷射激射而出，溅满了一群自命侠义的武林人士的脸……
其中自然应有《白发魔女》中的魔教教主，那种糜烂的死亡，透过赤裸的曲线折射出的光彩，就像卓一航与练霓裳分手之夜的江湖一样变幻莫测。
其中自然应有《爆裂刑警》片尾吴镇宇临死前的对可乐的希望，更像是一个绝症警探的生命奏鸣曲，在最平凡的时刻倒地，带着最平凡的渴望与疑惑，他说：“我投了钱就应该有一罐汽水，我想要的就是这样简单”。
其中自然应有《旺角揸FIT人》中那种猝不及防的死亡，那里有一个小混混成长历程里的两种极端总结后的句号，那种在细致里充斥着戏谑的死亡，仿佛在告诉你，人生的真实只在一个人的眼睛里。
其中自然应有《古惑仔》中那种手足无措的死亡，这个说话的时候总是爱把声音压得很低的人渣，穿着绿色的西服用可乐瓶砸人脑袋的人渣，他的死，让人想到了报应不爽，尽管他在最后倒下的时候竟带着几分让人怜悯的神情。
其中自然应有《无间道》中倪永孝带眼镜，躺在陈永仁的怀里，发现陈的真实身份时，那种突然什么都明白了的表情。
其中自然应有《公元2000》那个吴警官，在停车场，他镇定地保护着证人，尽管手下的几名警察都已殉职了，他却仍用一种似乎很漫不经心的方式安慰着对方，然后警惕地往手枪里装子弹，正说到：“一会儿救援队就赶来了……”忽地头一歪，就此长眠——原来他竟早已中弹。在尸横遍地的停车场下，最后一个镜头留给了吴镇宇的侧面，双眼微张，神情安详，即使他走的最后一刻，他所保护的人毕竟还活着，他终究没有辜负自己的使命。
也许正是因为有了这样连死亡都能诠释精彩而亦正亦邪的吴镇宇，所以在我的电影手册下才会多添这样一条注语：他像是一道垂死中灵光一现的眼神，不含蓄、不安稳、也无所谓将来，但流露了一种悲怆的境界，不关乎道德的狼籍和不关乎宿命的痛楚。
吴镇宇说：“如果让我说怎么表演，我就说四个字———‘天马行空’。天，是指你表演的感觉像天空一样高；马，是指你的演技开始发挥作用；行，指慢慢地你要冷静下来把自己所扮演的角色思考一下；空，是指你的表演不要被任何形式所禁锢，你可以演任何角色而不只属于任何一个特定的角色。”
属于吴镇宇自己的经典的，应该属于1999年的《爆裂刑警》和2000年的《朱丽叶与梁山伯》，在两部影片中，都始终蕴涵着一种奇怪的温情，这温情始自影片的本身，也始自吴镇宇内敛的表现。看这样的影片，你会感觉如同看见了吴镇宇本人，就如同《朱丽叶与梁山伯》中在酒店他和任达华对视的一刻，那是一种会当凌绝顶的心碎与彷徨，其中又夹杂着反反复复的挣扎与希望。
当年，吴镇宇出道的第一个角色是1983年版的《射雕英雄传》，如今，吴镇宇是个连家里的洗手间都放不下奖杯的影帝，在一次采访中说起发生在自己身上的经历变幻，他说自己非常怀念刚出道的那个时候。他说自己其实是一个很笨的演员，有镜头恐惧症，在镜头前会一下子僵住，而有时候做出来的动作竟像个女的，娇滴滴的让人嘲笑。吴镇宇接着说，像我这么笨又不漂亮的演员到最后也可以拿金像奖，我想很多人会从我的经历中得到鼓舞。我会告诉许多演员，我曾经也在等车，等了很久，到最后终于等到了，你们也在等车，但不知道会不会有车子来接，我的经历会告诉你，你一定会等到车的。
这个男人原名吴志强，艺名吴镇宇，他的新娘是新加坡电视台前女艺员王丽萍，他说自己演过烂片但没演过烂角色，他的朋友黄秋生说他是个不不透的朋友，他的好朋友袁咏仪爆料说他爱谈论哪一种护肤品的效果最好。他就是这样矛盾的，混沌的，甚至是迷乱的，曾有网友把他的每一个镜头都定格，然后铺排出来，在动态的流像被锁定的瞬间，他依然是那么的自我，没有一个转身不华丽，没有一个眼神是多余。
这样的演员，总是有一半的人因为他的邪而爱死他的，而另外一半的人则会因为他的邪而厌恶他。
那么，你是哪一半？
# posted by 风扬尘 @ 2004-04-27 15:58 评论(6) |
|
